北京中科白癫疯 https://baike.baidu.com/item/%E5%8C%97%E4%BA%AC%E4%B8%AD%E7%A7%91%E7%99%BD%E7%99%9C%E9%A3%8E%E5%8C%BB%E9%99%A2/9728824?fr=aladdin

栗子：感觉是一种无法量化的逻辑

文/栗子（余丽）

米开朗基罗曾经说过：“我不是在雕塑他们，而是从石头里面发现了他们，我只是把多余的部分去掉…”，我渐渐的体会到这句话真正的内在意义，并深受这句话的启发，它几乎成为了我现在的创作方式。我甚至认为创作的最高境界就是这样，充分发挥自己的感受，把自己的灵魂融入其中，才能发现画布中生长出来的东西。

脸xcm布面综合材料

因此我相信好的作品是从你的画布里生长出来的。我创作的方式比较特别，作画的时候几乎不画手稿，而是把画底打好，铺上底色后坐在那里看，直到我发现画布里需要生长出来的东西，也许是狮子，也许是面孔，或者是雕塑，亦或者是吊灯。

哀伤的诊断xcm布面综合材料

我逼迫自己必须要从画布中看到他们。也许看到他们需要很长的时间，所以有时候我会在一个铺满底色的画布面前待上一天两天甚至半个月无所动作，毫无成果，直到我看到画面中所需要显现出来的东西。

脸xcm布面综合材料

我认为他们就是这个画面的灵魂，这时候我飞速的用各种手段把他们从画布中生长出来，速度越快越好，我希望画面充满了一种新鲜的气息，一种生命正在画布中慢慢显现，慢慢壮大，慢慢的充满力量，越来越强大，甚至弥漫到整个画室，也许它变成了一种具有攻击性的力量。

第五类森林50x60cm布面综合材料

仿佛是一个女祭司，在画布中创造一种生命。《古兰经》里有一句话：“天使不飞进有肖像的房间…”他们认为只有真主才能够创造生命。

躯干50x60cm布面综合材料

但是，艺术家可以从自己的画布上，可以从装置中，影像里创造生命，所以艺术家是一个特别的身份，他在他的作品里主宰世界，因此我认为每一个艺术家都应该有极强的控制欲，他希望控制住作品的整个气息。

时间的复现xcm布面综合材料

我更希望我的作品表达的是一种气，所以“分贝”里的那个狮子的感觉是游动的，包括“普罗米修斯”，和现在的“幻影”系列作品，形已经变得不重要了，我只是擦出来一个大概的形，如果感觉到很准就停下来不要再画下去，因为准确也是只是一种感觉。

Farwll75x95xcm装置

我生平第一本画册是在十三岁的时候买的玛格丽特和德尔沃的画册，玛格丽特作品中的哲学性和不安，德尔沃作品中的神秘气息和仪式感影响了我一生。

分贝xcm布面综合材料

我非常强调作品里的仪式感，神秘主义是我想要呈现的画面感觉，我思考的主要是一些宗教问题以及社会问题，不论是《分贝》《普罗米修斯》，还是《迷失》《浮沉》《一次别离》和《第五类森林》以及现在的《幻影》都是体现对社会和世界的思考。

普罗米修斯xcm+80x70cm布面综合材料

就如同德尔沃的作品，他的作品有一种特别的气质，优雅而神秘，极其高贵，因此我希望我的作品里也有一种属于我自己的气质。这种气质能伴随到所有类型的作品里，因此我的作品可以更加多元化。我不希望作品中呈现的是符号化的东西，而是把符号变成一种气质融入到作品里，这样作品才能不断进步。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

我觉得艺术家的气质和作品的气质是相统一的，其实绘画和精神领域是一个互相促进的关系。作为一个艺术家，三十岁以后的作品就不能仅仅依靠灵气，我们需要加大阅读量，学习更多的艺术理论和各种知识来丰富自己，让自己变得更丰满，思考作品后续发展的问题，让自己的作品有更多的哲学思考，让作品看起来更有厚度。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

作为视觉系的艺术家，我非常注重作品的视觉呈现，因为我们做的是视觉艺术，不是政治学，文学，视觉呈现应该排在首位，观念应该是后置的。如果你有一个很特别的立意，而视觉呈现不具有吸引力，那么这个作品是失败的。因此我强调作品的攻击性，要第一时间让人觉得震撼，而媒介，方法和绘画语言都是为他服务的，观念和题材是作品的理论支撑。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

举例来讲，安尼施·卡普尔（AnishKapoor）的装置作品“Dscnsion”（下沉）呈现的一种黑色的深不可测的快速搅动的水，给人一种神秘的不确定性的力量，我们甚至不需要看任何展览说明，也并不需要知道艺术家要表达什么，这个作品本身给你的感官刺激已经让你接受到艺术家要表达的一切。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

卡普尔要表达的这种感受是无法用文学语言，音乐语言来表达的感受，这种感受只能是你在看到他的作品本身时才会产生的，这就是艺术的魅力。因此视觉呈现其实就是一种感觉，我认为感觉是一种无法量化的逻辑，科学和逻辑是可以量化的，但感觉是无法量化的。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

我们现在举例两个歌剧女高音：卡拉斯和萨瑟兰。萨瑟兰是那种完美技术派的女高音，声音毫无缺陷，每一句都极其标准。她会用同样完美的技术唱每一出歌剧。但卡拉斯不同，她完美扮演了每一个角色，她唱“茶花女”时是那么的楚楚动人，细腻，高音如涓涓细流让你感受到茶花女的那种哀婉，你会感觉到生命正从她的身体里慢慢消失掉。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

但是，当她唱“诺玛”的时候，她的声音高亢雄浑，立刻变成了一个对爱情无比炙热，敢爱敢恨的女祭司。她的高音是为这个角色服务的，她扮演的每一个角色都会让你觉得她就是那个角色本身。所以我并不喜欢萨瑟兰，唯技术论让她失去了对角色的感觉，所以她扮演的歌剧是没有灵魂的，她永远只是萨瑟兰。因此我们不要鄙视“感觉”这个词。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

技术是可以用逻辑来控制的，而感觉却不能。因此感觉是更高级的技术。是人类最基本的能力，是上帝的馈赠，人类和动物的区别在于我们能够将自己的感觉通过艺术作品展示出来。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

目前我的作品以架上绘画为主，当然也会有少量的装置和影像作品。莱比锡画派的代表人物利奥拉赫说过：“架上绘画的艺术家就像一个孤独的胖男孩…”架上绘画在当代艺术的领域越来越边缘化，所以大家都在讨论架上绘画是否已经走向衰亡？当然我认为这种理解是非常片面的，一个好的艺术作品并不在乎它的艺术表现形式而在乎作品本身用最贴切的艺术表现形式来表达你的创作意图。艺术表现形式没有贵贱之分。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

在当今全球范围内，从事架上绘画的艺术家并不占多数，而很多艺术家会选择影像，多媒体和更容易和人产生互动的艺术创作形式，架上绘画更加偏于个人化，不强调互动性和观众的反馈对艺术作品的影响。所以架上绘画是趋向精英化的艺术形式。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

但是我认为精英化是艺术的趋势，真理永远掌握在少数人手里，财富和权利也是，而这些“少数人”就是世界的精英，绘画刚好也是精英的消费品，基于利益的驱使，绘画也会长盛不衰。所以讨论绘画消亡的问题是比较多余的，任何艺术形式的存在必然有它存在的理由和价值。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

“时间的复现——栗子作品展”

（展览将持续到10月16日）

年9月24日（周日）下午15时，“时间的复现——栗子作品展”在筑中美术馆（新馆第Ⅲ展厅）开幕。本次展览是“11+青年艺术家项目”的第3期展览，由LouisCAI策划，欧洲著名艺评家GérardXurigura担任学术主持，贾方舟、AlssandroRiva、王萌、MariaLauraPrilli、李淼担任学术顾问。开幕现场嘉宾云集，气氛热烈，本次展览策展人、中法文化交流协会会长LouisCAI，著名当代艺术家尚扬，艺评家贾方舟等众多艺术家、评论家、业内同仁、藏家、媒体朋友到场观展。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

本次展览展出了艺术家栗子包括绘画、影像、装置在内的近30组作品，以多元形式呈现其极富神秘意味的近期新作，使观者在情节错综的场景和聚焦中体悟由“时间的复现”而生发的精神性内涵。栗子在创作中巧妙汇入了其个人的情感、欲望和排斥，将身份的认知以及情感记忆、社会场景的更迭转化为极具象征意味的符号痕迹，以全新的艺术语言构思、搭建出了一个笼罩在紧张、忧郁、缥缈氛围中的神秘世界，用一种完全区别于我国传统美学的观念重现创作来传达出某种沉寂和荒凉。本次展览在展陈方式上也推陈出新，将影像中的情感诉说和黑纱轻抚下的绘画装置并置于一个幽暗、静谧的自然空间之内，使蛰伏于观者内心中的情绪共鸣得以流淌于这方神秘世界。

时间的复现栗子个展现场筑中美术馆年9月24日

左起：艺琅国际负责人谢蓉、《东方艺术·大家》助理出品人严虹、艺术家栗子

央视春晚总导演陈雨露世界著名男低音栾峰

展览签名墙

栗子（余丽）

3年毕业于湖北美术学院油画系

7年毕业于湖北美术学院获硕士学位

生活工作于北京

个展

年“时间的复现”栗子作品展，筑中美术馆，北京，中国

年“第五类森林”栗子个展，当代美术馆，深圳，中国

年“影子的影子”栗子新作展，桥舍画廊，深圳，中国

年“浮沉”栗子当代艺术展，FabrikGallry，香港，中国

年“影子的影子”栗子当代艺术展，桥舍画廊，北京，中国

年“分贝”栗子当代艺术展，悦·美术馆，北京，中国

年“迷失”栗子当代艺术展，柏林DirctorsHous，德国

年“阿修罗”栗子当代艺术展，中邦美术馆，上海，中国

7年“般若心经·彼岸花”栗子当代艺术展，深圳美术馆，深圳，中国